李健20首歌吉他谱

访谈丨《拾光谱集》and大向的音乐之旅

大向音乐课 大向音乐课

大向音乐课与吉他世界网联合制作的吉他曲谱《拾光谱集》已全面展开制作，而第一系列将要推出的，是李健老师的20首歌曲。

明星吉他手兼制作人向嵬，将在《拾光谱集》中为大家还原制作最精良、解析最透彻、编配最专业的伴奏乐谱。

无论你是 展开

访谈丨《拾光谱集》and大向的音乐之旅

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大向音乐课与吉他世界网联合制作的吉他曲谱《拾光谱集》已全面展开制作，而第一系列将要推出的，是李健老师的20首歌曲。

明星吉他手兼制作人向嵬，将在《拾光谱集》中为大家还原制作最精良、解析最透彻、编配最专业的伴奏乐谱。

无论你是业余吉他爱好者，还是专业乐手，通过对这一乐谱的学习和练习，都会令你收获国内顶尖乐手▪制作人的巧思。

从分不清电琴箱琴，到吉他明星

吉他世界网VS大向

文▪采访/老段

在舞台上，向嵬（wéi）常常坐在李健身边。面对这样一位在音乐上追求完美主义的歌手，向嵬把每一次表演都看作是一次新的挑战。

李健本身有着相当不错的古典吉他功底，而且是国内少有能将作品的音乐性和思想性较好结合的创作型歌手。因此，他对吉他手的要求不仅是有高超的技术，同时还要有出众的艺术感悟力和表现力，而后者无疑更为重要。

在接受《吉他世界网》专访的过程中，向嵬也不断强调，技术只是成为一名职业乐手最基本的要求，关键是要找到独特的表达方式和音乐理念。

为了传播这些音乐理念，向嵬在网络上创办了《大向音乐课》；最近，他又正在与《吉他世界网》合作出版李健歌曲的吉他谱集。向嵬对《吉他世界网》说，他特别希望能够向喜欢吉他的朋友们，无条件地分享自己对吉他的理解。

而当你听完他的故事，你就能理解他为什么如此渴望跟人分享。

不方便看视频的朋友，可以阅读下面的文字记录。

▪吉他世界网：第一次接触吉他是什么时候？

向嵬：第一次接触吉他是在高中时代，那个时候正是我们中国摇滚乐的黄金年代，比如说像唐朝、黑豹，还有魔岩三杰，然后还在红勘体育馆开了一个摇滚演唱会，这些对我当时的影响都非常大。那个时候就想，（他们）都是以吉他作为主要的乐器嘛，所以也想去学吉他。当时家里给我买了一个民谣吉他，这个吉他就是合板琴，很便宜的，但实际上我真正想要的是电吉他的声音，就是摇滚乐的那种失真音色，但是当时不懂。

然后，我妈也借了一本吉他教材，但是当时我都看不懂，像六线谱、像和弦图，完全都不知道怎么回事，所以自学之路就失败了。

后来适逢放寒假的时候有吉他班，我就报了。当时讲的是古典吉他，我就从古典吉他开始入手接触了吉他。

在那个年代，家里也不是搞音乐的，资源不像现在这么丰富，所以只能说有什么就学什么。学习古典吉他也是比较被动的，当时是想学电吉他的，还是想搞摇滚乐这种感觉的。

▪吉他世界网：放弃电吉他的过程中，你有没有挣扎过？

向嵬：这个问题现在来看有点像宿命，就是冥冥之中早有安排。我最开始学古典吉他，绝对是挣扎、绝对是反抗，但是当时因为资讯和条件有限，你必须要承受这些。因为你要喜欢吉他的话，你只能从这里入手。但是练习了古典吉他能有半年以后，我就从中找到了一些乐趣，因为我发现这个音乐是很有意思的，安排得很巧妙，能体会到音乐带来的那种感觉了。

当然了，当我买了电吉他以后，我就毅然决然以最快的速度扔下了古典琴，再也不碰了，马上就弹电吉他了，这确实是。

有的时候在想，其实吉他之路真的就跟人生是一样的，什么年纪就该做什么年纪的事情。你在十八九岁那样一个冲动的年纪，让你真正静下心来去弹古典吉他，体会其中的这个韵律和内容，那是绝对不可能的，必须要躁起来，必须要用失真来抒发你心中的这些愤怒也好，想法也好，这是必须的！所以现在我也能很理解。

但正是因为有了古典吉他的铺垫，我就一直特别喜欢带有古典味道的音乐。我在听音乐的时候不能说跟别人不一样，可能是因为受过熏陶，你听音乐的时候可能是会多听到这样一些（古典的）东西，对音乐里面的这些东西会多了一份期待，所以在遇到指弹Finger Style这种风格的时候，我也是觉得这就是我一直想找的一种演奏的方式方法。

为什么呢？它既有古典吉他里的独奏形式，它也能像电吉他那样创造一种张力，表现形式也是很丰富，完全符合我对吉他音乐的需求，所以说在那个时候其实没有什么挣扎，反而我就觉得终于找到了！

我一直真的想弹的就是这个东西，所以那个时候是非常兴奋的，就像找到了回家的路一样。

并没有说哪个好，哪个不好，只是每个阶段，你需要一种不同的音乐来表达自己，这个才是最重要的。

▪吉他世界网：家人支持你做一名职业乐手吗？

向嵬：其实家里一开始就是反对，因为毕竟从传统的观念上来说，音乐行业并不是一个稳定的行业，变数很大，甚至家里说，你这是青春饭。也会说，我们家里都没有搞音乐的人，也就是从另一方面讲，你也没有音乐天赋什么的，所以并不是很支持。

但是，那个时候我就觉得特别喜欢音乐，特别喜欢吉他，也没有想太多，反正就是练琴。然后，那个时候也接触了很多跟我一样练琴的朋友们，大家其实都面临这种状态。说实话，那个时候就是年轻追逐梦想，我相信每个人都有一大堆这样的经历，每个人也都不同，但是我们也都是走到了最后。有的可能真的就是半途去改行干别的，也是很正常的。

我是后来在99年的时候去了北京现代音乐学院学习，毕业以后差不多非典的那年回了老家。毕竟那个时候毕业了、老大不小了，家里话说，你也不能就靠家里帮助你，所以你要自己想想办法。在那个时候也尝试过做一些其他的行业，比如说我做过辽宁大剧院项目经理，实际上就是张罗一些演出，把一些演出项目引进过来，做了大约能有半年吧，中间我其实也在坚持玩音乐、组乐队。

但是经历了半年以后，我自己也好好想一想，那个时候我决定，要搞音乐就好好的、踏踏实实的、一门心思全部精力投入到这里面去搞，所以我就辞职了。

辞职了以后，我就一直坚持着，开始真正的去把吉他或者音乐当成一个事业和工作去做。过了几年我就开始北漂，又回到北京来做这些了。我相信，每一个走到现在的乐手也好，音乐人也好，都有一条这样很艰难的道路。

▪吉他世界网：你对现在也梦想成为乐手的朋友们有什么建议？

向嵬：我们当时面临的困难可能跟现在不太一样。我们当年最大的困难其实就是资讯非常的少。比如说，像我们当时练琴的教材极缺。我记得非常清楚，当时的教材就有两本。这两本教材可以说就像《葵花宝典》一样，大家传来传去，真的是就像书里面写的，为了争夺这一本真迹，大家使劲浑身解数。包括我在内，我都是复印的。我们那个时候最大的一个爱好就是听到谁有新的谱子了，我们就去找他，到他那请吃饭、请喝酒，最后只是为了说，把你的谱子拿出来，借我们复印一下。

但是我们那个时候练完了教材有限的东西以后，我们会花大量的时间再去创造一些自己独特风格的东西，我们每个人都想与众不同，我怎么能让自己从这么多的吉他手之中脱颖而出。

我们这个年代的朋友们、乐手都经常也在说，很羡慕现在的乐手们，他们的资讯、设备，以及更多更多的东西确实是很羡慕。

现在面临的问题就是大家来不及去创造自己的东西，很快就被新的资讯所淹没了，所以现在大家所需要的是你怎样在这样一个快节奏、资讯爆炸的年代能够沉淀下来，做你自己想要的东西。

反而回过头来，其实我最开始接触到资讯大爆炸这样一个情况的时候，我自己也是蒙得晕头转向，我也在不停地追逐一些新的资讯，最终的结果是什么，在这里面迷失了自己，反而找不到方向了。所以现在我觉得是你应该在这个之中去沉淀，你去找到你自己想要表达的东西，这些东西是不会过时的。

▪吉他世界网：说说你对尤克里里的理解吧。

向嵬：到现在其实还是有很多人把它当成一个玩具，当时我们也都是，所以大家并不是很关注，但是我这个人一直对新鲜事物好奇，所以我就说拿来我试试玩吧。这一玩，我当时也觉得这个乐器能够丰富我们的演奏，还是一个挺有意思的东西，就先研究着。之后就尝试着和任强老师出了一张尤克里里和指弹吉他结合的演奏专辑。

通过演奏我发现，它虽然看起来像吉他一样，但其实真的和吉他是完全不一样的概念。就是两个乐器，只是长得像。而且它的特点也和吉他是不一样的。其实有的时候尤克里里就像人声一样，是一个主旋律，他还一直在上面高音声部漂着，适合于弹一些旋律很突出的东西。

就觉得它是一个非常值得你开发和研究的乐器，而并不是像大家想的那样，只是一个玩具，看起来很小、很可爱、适合给小孩子来学习。从某些角度来说，他确实是一个接触音乐非常好的入门乐器，但是您想把它演奏好，演奏得很有感染力、很有特点，是非常难的。

▪吉他世界网：你是怎么成为了李健的吉他手？

向嵬：在2014年的时候，正好是给健哥编曲的赵兆当时就说有没有空过来录吉他，因为他经常找我来录音，然后就去了。我也没问是谁，我们经常这样合作嘛，不需要你问是谁，就是工作。但录的时候也沟通过，这个是李健的一首歌曲。

当录的差不多结束的时候，健哥（李健）来听了一下，觉得挺好的。然后我们也就顺理成章聊了一会儿，聊得也挺开心的。毕竟健哥也是非常喜欢吉他，也会弹吉他，弹得也很好，所以我们就聊了一些关于吉他，包括歌曲的一些想法，当时感觉都不错。

这个时候健哥也就说了一句，就说年底或者是明年的时候准备要做一个这种不插电的演出，也就是说问我有没有兴趣来参与。我说太好了，很有兴趣。当时也就是做了这样一个口头的约定，结果差不多过了有半个月左右，12月末的时候在深圳音乐厅就做了这个不插电的演唱会。当时我就参与了，从这之后就一直跟着健哥去演出。

也就是在2015年的时候，大家都知道在《我是歌手》，他通过这个舞台一下子更火了，然后我也是在《歌手》这个舞台上跟他一起参与了演出，再到后来2015年、2016年都做了国内外的演唱会，差不多能有20多场。我是从头到尾一场不落，都跟着去做了现场的吉他手。

▪吉他世界网：给李健做吉他手是不是压力很大？

向嵬：健哥的吉他。说实话，是我见过的歌手里面弹得最好的。他有古典吉他的功底，不是民谣吉他弹唱，他是正儿八经练古典吉他，他的技术说实话是非常不错的。而且他现在对这个很感兴趣，还在不断的练习，本身他对自己的要求也是很严格、很高的。

所以他对于吉他手的要求当然也是非常高了。说实话，从一开始我也很有压力。因为有一些歌曲都是大量的吉他，而且很有特点。你不能很随意，因为你很随意的话，大家一听这个不对劲啊、不是这样，所以说开始压力很大。但是后来随着不断的熟悉，我觉得很好的事情也是通过跟健哥在一起合作，看到他在这样不断地突破自己，有一个目标、有一个追求，你自己也会有这份动力，想要更多的突破，对自己来说也是一个进步。

▪吉他世界网：《我是歌手》给你的职业生涯带来了什么改变？

向嵬：这个问题应该说是改变了健哥，我也是跟着健哥的嘛。从第一次踏上《我是歌手》这个舞台，也应该是健哥在《我是歌手》好像第二场的一个演出，他选择了民谣歌手钟立风的《今天是你的生日，妈妈》。

所以我们在想这个歌曲怎样能够突出吉他？也是下了很大的心思，有的时候你不能编得过于复杂，因为你不能干扰到唱，你毕竟是个伴奏乐器，要为唱服务。那同时要有特点，怎么样才能把这个特点给展现出来？

这个其实是很需要想法和技巧的，所以在这首歌上，我是在间奏的部分加入了一个日本很有名的吉他组合的一首曲子，叫做《放学后的音乐课》，我把这段旋律加入进去了。而且它的整体感觉和这个歌最后能够很好地结合到一起，他们的气质各方面都很像。

其实给我带来最大的改变，我觉得是作为一个乐手来讲，可能从原来一个吉他指弹演奏，变成了一个乐手，更多地接触了乐手的工作，跟原来不同的是，我对乐手这样一个职业有了更深的理解。

作为乐手来说，你需要的不光是你的技术，这只是最最开始的一个基本的要求，更多的就是你临场的反应，这个是非常非常重要的。在舞台上真的是什么事情都能遇到、都要发生，所以这个时候你就需要临场的应变能力，需要非常的强，那这些东西不是书本上或者老师能教给你的，真的是需要你自己个人去经历、去体验、去处理，然后得到了自己的方法。

跟录音不同的是，录音你需要严谨，一定要一丝不苟，不能有一点的问题。当然了，你有问题你可以重来，但是在现场，你只有一次机会，不能允许你出错，那么在这个时候你可能遇到一些突发状况，你当时第一反应、第一时间就要把它解决，所以这个时候保证你这首歌演奏得流畅最主要，有些小细节可能就不那么重要了。所以有的时候现场演出，灵活是第一位，严谨是第二位。这个时候心理素质要非常非常好，确实是这样。

▪吉他世界网：你坚持做《大向音乐课》的初衷是什么？

向嵬：之前这些年其实我在一个演奏的、演出的状态里面，其实我也一直在想怎样把我自己的这些经验，还有音乐理念分享给大家。也有很多的朋友、家人在说，你可以尝试去做吉他老师教给大家。

我之前没有一个合适的机会和平台，因为你真正去教吉他需要很大的精力，而且我不想只是为了给自己找一件事干。所以我一定要把它做好，它会牵扯你很大精力，而且你要有一些的思路，包括你的教案、教学理念，这些都很重要。直到2016年的时候，我觉得比如说像微信公众号、微博，包括网易云，咱们现在都是这个自媒体的时代了，我觉得这对我现阶段来说是比较合适的，所以我才想起来用《大向音乐课》这样一种方式，来分享给大家。

我觉得好的老师，真的是每一个老师都有他的强项和长处，而最最主要的我认为就是，老师就像写书的作者一样，他用一生的经历，或者是我们弹琴来说，他用几十年或者是长时间积累的经验分享给你，在短短的时间之内就像武侠小说一样，把我的功力传给你。

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